先来张《圣山》的硬照，列侬投资的猛片教你如何跪出逼格。

在戛纳前方与时差、日程缠斗的时候，读到国内的消息，吴天明导演遗作《百鸟朝凤》票房惨淡，制片人方励在直播中下跪恳求影院增加排片。在戛纳碰上熟人，做投资、制作、市场的或者是媒体、影评人，大多会聊到这件事，还存在比较明显的分歧。

现在结果出来了。《百鸟朝凤》周五的总票房还只有不到540万元，不到两天后的现在已超过2300万，在市场上完成了一次不可思议的逆袭。由于工作的缘故，曾多次接触过方励先生，可以说下个人评价，也许方总有时可能会用力过猛，但他对电影的赤诚和燃烧感是不应该被质疑的。

《百鸟朝凤》这件事再次提出那个问题，就是艺术电影（或者说非商业类型片）的生存空间在哪？在艺术电影的大本营戛纳，来聊聊这件事还是挺合适的。

戛纳电影节的阶级设置，以及大量商业赞助，都营造出艺术电影的一场幻梦。

拍艺术片就没有容易的

2007年《你还活着》。作为安德森的脑残粉，微信公众号“高冷门诊部”的头像就出自《二楼的歌声》。

一般来说，艺术电影要坚持的是作者的表达，不会像商业片那样去迎合大多数观众的消费心理与习惯，并以此为基础展开制作以及市场营销。对世界各地的电影创作者来说，如果想要任性地表达，不任由大公司摆布，就得面临商业上的各种困局，从融资、预算、制作、发行一直到成本回收、授权，每个环节都不容易。

2014年，罗伊·安德森凭《寒枝雀静》获得威尼斯电影节金狮奖，影迷们记住的往往只有这样的时刻。

有人会认为功成名就的大导演们不太会遇到类似的问题，特别是在欧洲，可事实并非如此。比如金狮奖得主罗伊·安德森(Roy Andersson)，2005年他在资金没有完全到位的情况下开拍《你还活着》(Du levande)，结果瑞典的主管部门当年没有批准该片的资金申请，项目被迫停摆中断。安德森只好到处化缘，纪录片《人生如是》拍摄下他去柏林arte电视台的情景，这位戛纳获奖的名导在影音室里站在一排arte高层面前讲解、翻译、回答提问，就像拿着简历面试的毕业生，或者带着PPT去演示、推销的小职员。《你还活着》历时两年才得以完成，2007年最终入选戛纳电影节的一种关注单元。